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Portrait of Myth Gallery Founders and Artists Betsy Youngquist & R. Scott Long. Couple sitting on dark background.

LA VISION DU MYTHE

À travers la vie créative qu'ils partagent, les propriétaires d'artistes Betsy Youngquist et R. Scott Long travaillent pour explorer des histoires de vérités humaines, tout en chevauchant des réalités dimensionnelles le long d'un continuum conscient. Au sein de ces voyages créatifs, la ligne illusoire entre la logique et le mystique est une curiosité constante.
 
La dualité, la malice, la transfiguration, l'enchantement et l'amusement sont les thèmes narratifs avec lesquels les artistes de Myth jouent magistralement pour capturer ces qualités insaisissables de l'expérience humaine. Inspirées grandement de l'inconnu, du surréaliste, du mythique et du folklore : les créations présentées dans Myth Gallery sont un incontournable de la Nouvelle-Orléans. Nous vous invitons à entrer dans le portail de nos mondes surréalistes.

BETSY YOUNGQUIST

Résidant toute sa vie à Rockford, dans l'Illinois, Betsy est née en 1965. Ses parents travaillaient comme enseignant et entrepreneur en bois. Rappelant la première fois que Betsy a fait de l'art, sa mère raconte comment elle a laissé par inadvertance un marqueur sans capuchon sur la table basse du salon. Avec lui, la petite Betsy a griffonné sur le dessus de table en marbre. La mère de Betsy se souvient à quel point elle était étonnée par le "dessin" accidentel et a couru à côté de la maison de sa belle-mère en s'exclamant : "Nous avons un artiste ici !" À 3 ans, Betsy a dit à sa mère, d'une manière calme et terre-à-terre, qu'elle n'était que sa «mère terrestre» et que sa vraie mère vivait sur une autre planète. Plus tard cette même année, ses parents ont laissé Betsy rester debout pour regarder le premier alunissage historique d'Apollo. Quelques années plus tard, la famille de Betsy a fait un voyage en camping-car Arstream dans le nord-ouest des États-Unis et l'ouest du Canada, lui présentant les Premières Nations, les Indiens d'Amérique et les Intuit, les œuvres d'art et les gens. Betsy attribue à cette première rencontre son amour des perles et le pouvoir d'incorporer des compréhensions mythologiques et spirituelles à travers l'art. À ce jour, elle admire les cultures où l'art est une création sacrée et agit pour faire le pont entre le spirituel et le banal. Betsy est une artiste professionnelle depuis 22 ans et est copropriétaire de la Myth Gallery à la Nouvelle-Orléans avec son partenaire, R. Scott Long.

Image of surrealist artist and owner of the Myth Gallery, R. Scott Long, wearing a black t-shirt with a standing white bunny in the middle of the shirt.

R. SCOTT LONG

Né à Rockford, dans l'Illinois, d'une femme au foyer et d'un chauffeur-livreur Hostess Cupcake et d'un représentant des ventes d'impression, Scott n'avait que huit ans lorsqu'il a sculpté un petit moineau dans du bois, apprenant le métier de son père, lui-même un sculpteur autodidacte. Après ce premier succès, le jeune Scott a voulu sculpter une mésange et a construit un piège pour en capturer une pour l'utiliser comme modèle vivant. Le petit oiseau était tellement stressé par sa capture que Scott a dû le libérer. À l'âge de douze ans, Scott a essayé de sculpter sa propre ressemblance dans le bois et se souvient avoir pensé que ce n'était vraiment pas lui qui sculptait, mais "comme si quelqu'un d'autre faisait la sculpture à travers lui".

Une nuit, quand Scott avait trente ans et vivait à Milwaukee, il utilisait une technique de méditation que sa mère lui avait apprise enfant pour mieux s'endormir. Alors qu'il commençait la méditation, il sentit une soudaine "vague d'énergie circulaire" parcourir son corps. Il se souvient immédiatement s'être levé, sortir de la pièce et descendre le couloir, éprouvant un nouveau phénomène connu sous le nom de projection astrale. L'événement a eu un effet puissant sur Scott et influence toujours les sujets qu'il explore maintenant dans son travail.

L'un des mystères qui sous-tendent le travail de Scott est « quelles sont les capacités et le potentiel inconnus de l'humanité, et d'où venons-nous ? » Scott sculpte toujours de petits oiseaux comme cadeaux pour sa partenaire bien-aimée de vingt ans, Betsy, et l'aide à construire les armatures sculpturales qu'elle envisage comme base pour ses œuvres d'art perlées géantes.

VOYAGES ARTISTIQUES

PRESSE

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Conversation avec l'artiste Betsy Youngquist

Musée du Perlage, juillet 2021

“Life on Earth,” American Craft Magazin article cover, in 2019, of Betsy Youngquist, Surrealist New Orleans Artist, holding a black and white bird sculpture in a kitchen.

"La vie sur Terre"

Magazine d'artisanat américain, 2019

Pasa Tiempo cover image of article entitled, “Doll Parts Betsy Youngquist’s Season of the Surreal,” published in 2018.

"Doll Parts Betsy Youngquist's Season of the Surreal"

Pasa Tiempo, 2018

A surrealist scuplture, by New Orleans artist Betsy Youngquist, of a black, beaded octopus with a tentacle and bright colored jewels.

"L'assemblage surréaliste de Betsy Youngquist combine des traits humains avec des animaux perlés"

Colossal, 10 septembre 2018

HEY 4 Degrees Art cover image of a brown, linen-textured sign with brown and navy leaves, weeds, and flowers.

HÉ ! : 4 Degrés Art.

HÉ! Équipe, 2016

“Hey ! 24”, December 2015 cover of a baby-doll sculpture with a split face and a white crystal crown, made by New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist.

"Hé ! 24"

Hé! décembre 2015

Article entitled, “Planet Youngquist Land of the Fantastical,” published by Art Doll Quarterly in summer of 2014, featuring an image of New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist's  beaded grey pig sculpture.

"Planète Youngquist : Terre du Fantastique"

Art Doll Quarterly, été 2014

New Orleans, surrealist artist Betsy Youngquist's feature cover image in Super Beadwork Magazine featuring her beaded bumble with baby-doll face sculpture.

Caractéristique d'artiste de perle.

Super Beadwork Magazine, juin/juillet 2011

Cover image of a sculpture, made up of cut in half pencils for, "The Best in Contemporary Beadwork" issue published by Bead International 2002, featuring New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist.

Le meilleur du perlage contemporain.

Perle internationale, 2002

Image of a painting of a brown-haired topless woman hugging a husky space dog, as a cover image for a press realese published by the Museum of Beadwork of Surrealist Artist Betsy Youngquist in July 2021.

Conversation avec l'artiste Betsy Youngquist

Musée du Perlage, juillet 2021

365 press release of Surrealist Artists Betsy Youngquist's beaded, black bird sculpture.

365 La Nouvelle-Orléans

mai 2019

Press release image of Betsy Youngquist, a New Orleans surrealist artist and Myth Gallery owner, with a baby-doll scuplture wearing antlers and beaded Victorian ballgown.

Entretien avec la galerie Patina

Klimt02, 16 octobre 2018

Where Magazine 2017 February cover of surrealist artist, Betsy Youngquist's, sculpture of a baby doll face attached to a brown, beaded squirrel body.

Où Magazine New Orleans, couverture.

février 2017 

Cover image of a white man with a beard for the See Yourself X Human featuring New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist.

Voyez-vous X : fonctionnalités humaines développées, Madeline Schwartzman

Voyez-vous sentir X, 2016

Digital beading Australia Magazine Cover

"Le quatre fabuleux"

Digital Beading Australie, avril 2014.

Cover image for article entitled, “DOLL Collector A Manifesto,” written by Ukraine, journalist Tatyana Sazonova in 2014, featuring three split faces, one includes one of New Orleans, surrealist artist Betsy Youngquist's beaded doll-face sculpture.

"DOLL Collector : Un Manifeste"

Ukraine, Tatyana Sazonova, 2014

Image of New Orleans, surrealist artist Betsy Youngquist's beaded dog sculpture with a gold jeweled mane for the cover of the Bead International Magazine cover in 2008

Couverture de Bead International, 2008

Perle internationale, 2008

Nola Famous white background logo.

NOLA Famous Podcast Entretien avec l'artiste Betsy Youngquist

Podcast célèbre de NOLA, 2019

Cover for article published September 21 in 2018 titled, "Meet Betsy Youngquist”, by Voyage Chicago.

"Rencontrez Betsy Youngquist"

Voyage Chicago, 21 septembre 2018

Where Women Create Magazine's image cover of a giant octopus sculpture for the Betsy Youngquist article entitles, "Art in the Unkown: Betsy Youngquist," published in June/July of 2018.

"L'art dans l'inconnu"

Magazine Where Women Create, juin/juillet 2018

A colorful, beaded star sculpture with a realistic eye surrounded by mutli-colored jewels and pearls, designed by New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist, for the VOLITION Magazine Issue 10 published in July 2016.

Magazine VOLITION, Numéro 10.

juillet 2016

“HEY ! modern art and pop culture #24”, Cover for December 2015 of a white, beaded bird body and baby doll face sculpture, by New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist.

"HÉ ! art moderne et culture pop #24”, Couverture.

décembre 2015

Article entitled, “Creative Rituals,” published by Where Women Create Magazine in winter of 2014, which includes a cover image of New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist and R. Scott Long.

« Rituels créatifs »,  

Magazine Where Women Create, hiver 2014

Cover image for Suzanne Golden's article presenting her interviews with 36 artists, who innovate with beads, included New Orleans surrealist artist Betsy Youngquist.

Suzanne Golden Presents : Entretiens avec 36 artistes qui innovent avec les perles,

Artisanat d'alouette, 2013

Multi-colored, beaded rabbit sculpture with swirl and floral designs, made by New Orleans, surrealist artist Betsy Youngquist, for the cover of American Style Magazine in 2005.

Couverture de style américain

À l'américaine, 2005

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