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LA VISIÓN DEL MITO
A través de la vida creativa que comparten, los artistas propietarios Betsy Youngquist y R. Scott Long trabajan para explorar historias de verdades humanas, mientras superponen realidades dimensionales a lo largo de un continuo consciente. Dentro de estos viajes creativos, la línea ilusoria entre la lógica y la mística es una curiosidad constante.
La dualidad, la travesura, la transfiguración, el encantamiento y la diversión son los temas narrativos con los que los artistas de Myth juegan magistralmente al capturar esas esquivas cualidades de la experiencia humana. Inspiradas en gran medida por lo desconocido, lo surrealista, lo mítico y el folclore: las creaciones presentadas en Myth Gallery son una visita obligada cuando se está en Nueva Orleans. Te invitamos a entrar en el portal de nuestros mundos surrealistas.
BETSY YOUNGQUIST
Betsy, residente de toda la vida en Rockford, IL, nació en 1965. Sus padres trabajaban como maestros de escuela y contratistas de madera. Al recordar la primera vez que Betsy hizo arte, su madre cuenta cómo, sin darse cuenta, dejó un marcador destapado en la mesa de café de la sala de estar. Con él, la pequeña Betsy garabateó en la mesa de mármol. La mamá de Betsy recuerda lo sorprendida que estaba con el “dibujo” accidental y corrió a la casa de su suegra al lado, exclamando: “¡Tenemos un artista aquí!”. A los 3 años, Betsy le dijo a su madre, de una manera tranquila y práctica, que ella era solo su "madre de la tierra" y que su verdadera madre vivía en otro planeta. Más tarde ese mismo año, sus padres permitieron que Betsy se quedara despierta para ver el histórico alunizaje tripulado del Apolo. Unos años más tarde, la familia de Betsy hizo un viaje en autocaravana de Arstream por el noroeste de los EE. UU. y el oeste de Canadá, y le presentó a las Primeras Naciones, los indios americanos e Intuit, las obras de arte y la gente. Betsy atribuye a ese encuentro temprano su amor por las cuentas y el poder de incorporar entendimientos mitológicos y espirituales a través del arte. Hasta el día de hoy, admira las culturas donde el arte es una creación sagrada y actúa para unir lo espiritual con lo mundano. Betsy ha sido artista profesional durante los últimos 22 años y es copropietaria de Myth Gallery en Nueva Orleans con su socio, R. Scott Long.

R. SCOTT LARGO
Nacido en Rockford, Illinois, hijo de un ama de casa y un repartidor de Hostess Cupcake y representante de ventas de impresión, Scott tenía solo ocho años cuando esculpió un pequeño gorrión en madera, aprendiendo el oficio de su padre, un tallador autodidacta. Después de este éxito inicial, el joven Scott quiso tallar un carbonero y construyó una trampa para capturar uno y usarlo como modelo vivo. El pajarito estaba tan estresado por la captura que Scott tuvo que liberarlo. A la edad de doce años, Scott intentó tallar su propia imagen en madera y recuerda haber pensado que en realidad no era él quien tallaba en absoluto, sino "como si alguien más estuviera tallando a través de él".
Una noche, cuando Scott tenía treinta años y vivía en Milwaukee, estaba usando una técnica de meditación que su madre le había enseñado cuando era niño para conciliar mejor el sueño. Cuando comenzó la meditación, sintió una repentina "onda circular de energía" en todo su cuerpo. Recuerda que inmediatamente se puso de pie, salió de la habitación y recorrió el pasillo, experimentando un nuevo fenómeno conocido como proyección astral. El hecho tuvo un efecto poderoso en Scott y aún influye en los temas que ahora explora en su trabajo.
Uno de los misterios que impulsan el trabajo de Scott es "¿cuáles son las capacidades y el potencial desconocidos de la humanidad, y de dónde venimos?" Scott todavía talla pajaritos como regalo para su amada compañera desde hace veinte años, Betsy, y la ayuda con la construcción de las estructuras escultóricas que ella imagina como base para sus obras de arte con cuentas gigantes.
VIAJES DE ARTE
PRENSA

“Planeta Youngquist: Tierra de lo Fantástico”
Art Doll Quarterly, verano de 2014

Función de artista de cuentas.
Revista Super Beadwork, junio/julio de 2011

Lo mejor en abalorios contemporáneos.
Perla Internacional, 2002

Revista Where New Orleans, portada.
febrero, 2017

“Coleccionista de MUÑECAS: un manifiesto”
Ucrania, Tatyana Sazonova, 2014

Portada de Bead International, 2008
Grano Internacional, 2008

"OYE ! arte moderno y cultura pop #24”, Portada.
diciembre, 2015

“Rituales creativos,”
Revista Where Women Create, invierno, 2014

Suzanne Golden presenta: entrevistas con 36 artistas que innovan con cuentas,
Artesanía de alondra, 2013

Cubierta de estilo americano
Estilo americano, 2005